Obra de Teatro: El secuestro de la bibliotecaria

Obra de Teatro: Jardín Teatro UC

De Emilia Noguera, basada en la novela de Pablo Simonetti  Dirección Héctor NogueraDel 20 de octubre al 3 de diciembre
Miércoles a sábado 20:30 hrsDuración: 1h30Edad recomendada: TE +14 años

OBRA DE TEATRO: "En algún lugar del desierto de Atacama"

Dramaturgia
Marco Antonio de la Parra
Dirección
Luis Ureta
Elenco
Cia. Matarratas
José Tomás Guzmán
Sebastián Plaza

Se trata de una puesta en escena de calidad. Los actores realizan un despliegue de excelente nivel teatral. Con una escenografía sencilla, pero no simplista, logran atraer y cautivar al público de principio a fin. El texto es sobresaliente. Cada parlamento está pensado y nos lleva a recorrer una experiencia de dos jóvenes amigos enfrentados con los oscuros pasajes de la política. Esa política que mata y corrompe el alma.  Y no solo eso podemos descubrir en esta obra, sino también un encuentro con las emociones y la esencia misma del ser humano.

"En algún lugar del desierto de Atacama" es una obra construida para estremecer y exponer la ingenuidad versus la realidad. Definitivamente es una obra que nadie se puede perder.

Felicitaciones a todo el elenco y ciertamente a Marco Antonio de la Parra y a Luis Ureta.

Bob Dylan ganó Premio Nobel de Literatura 2016

Bob Dylan (1941- ), músico, cantante y poeta estadounidense. Su verdadero nombre es Robert Allen Zimmermann.

Nació en Duluth (Minnesota) en 1941, en el seno de una modesta familia de comerciantes judíos, con los que se trasladó cuando era muy pequeño a una aldea de la frontera con Canadá. Será allí, en un ambiente tedioso y muy influido por el trabajo de las minas, donde empezará a estudiar música (piano, guitarra) y a escribir sus primeros poemas. Algunas biografías atribuyen al joven Bob una gran precocidad, pues a los 11 años ya toca con soltura la armónica y escribe sus primeras canciones. A los 16 años había formado su primera banda, Golden Chords.

En 1960 se traslada a Minneapolis para estudiar Letras y al año siguiente abandona las aulas para frecuentar la bohemia de la ciudad y actuar en público con su nuevo nombre, Bob Dylan, adoptado en homenaje al poeta galés Dylan Thomas. Deslumbrado por la personalidad del poeta y cantante folk Woody Guthrie, compone un tema que adquirirá fama, “Song to Guthrie”, y que caracteriza sus comienzos artísticos. Bob Dylan es un joven comprometido en la lucha contra la injusticia y quiere seguir la senda que, desde esta perspectiva, han trazado algunos poetas y cantantes como Pete Seeger o Jack Elliot y sus ídolos “malditos”: Rimbaud, Eliot o Brecht.

Al año siguiente se traslada a Nueva York y, empujado por sus querencias bohemias, frecuenta el Greenwich Village, donde trabará relación con diversos artistas del mundo del folk y del blues. Siguiendo el estímulo de éstos, comienza a cantar en algunos programas en directo. En 1962 graba su primer disco, Bob Dylan, que supone un fracaso comercial. A este trabajo siguieron los álbumes The Freewheelin´Bob Dylan (1963) y The Times They Are A-Changin (1964), que le consagran como uno de los representantes más destacados de la nueva ola de compositores de canción protesta. Dylan colabora con algunas de las organizaciones defensoras de los derechos cívicos y se opone al belicismo que caracteriza la política exterior de su país, así como a las desigualdades sociales que impregnan de pobreza grandes capas de la sociedad americana.

Su lenguaje deslumbra por su carácter renovador, discurriendo entre la modernidad de la parodia y la profundidad de la metáfora, lo que le aporta un aura casi profética. Cuando por esos años proclama, ante la decepción de algunos sectores juveniles, que "la respuesta está en el viento", su mensaje radicalmente pacifista conquista a multitud de adeptos que ven en él una representación de la esperanza.

En esa época comienza su relación con Joan Baez, consagrada por el éxito de ambos en el festival folk de Newport de 1963. Los dos son proclamados “reyes del folk” y simbolizan las ilusiones poéticas y materiales de las generaciones más jóvenes frente a la tragedia que supone la muerte de John Fitzgerald Kennedy (22 de noviembre). Está aún por producirse el primer cambio traumático en la trayectoria de Bob Dylan, del que es anuncio el álbum Another Side of Bob Dylan (1964) y confirmación Bringing All Back Home (1965). Este último trabajo, más intimista, sentimental, pero aun así resuelto, despertaría las iras de sus seguidores, puesto que representaba el paso del profeta del folk a la música electrónica.

La grabación del tema “Like A Rolling Stone” le confirma como una figura consagrada a escala internacional, fiel a su propio mundo: sus temas escalan las listas comerciales de Estados Unidos y del Reino Unido, y poco a poco del resto del mundo. No obstante, en su país es un incomprendido y así se aprecia cuando edita el doble álbum Blonde on Blonde (1966), que describe las experiencias de sus últimos años, subrayando su alejamiento de la vida pública, sus desengaños amorosos y sus relaciones con diversas drogas, así como un accidente del que se recuperó tras una larga convalecencia. En 1969 publicará Tarántula, un volumen donde da espacio a su vena poética, aunque en el momento de su aparición fue considerado como un “tratado anfetamínico”. Es el rock ácido, que compaginará con periódicos retornos al folk, al country y a las baladas amorosas. Mantendrá la misma línea en trabajos posteriores, como Self Portrait (1970), Pat Garret and Billy the Kid (banda sonora de la película homónima dirigida en 1973 por Sam Peckinpah) y otro de sus temas estelares, versionado en múltiples oportunidades por los artistas más variopintos: “Knocking´ On Heaven's Door”.

A éste seguirán Dylan (1973), Planet Waves (1974), Blood on the Tracks (1974), The Basement Tapes junto a The Band (1975), y filmaría además una película de casi cuatro horas de duración titulada Reinaldo y Clara, que fue vapuleada por la crítica. Sus trabajos siguientes son Hard Rain (1976) y Street Legal (1978), discos que profundizan en los aspectos más oscuros de su personalidad.

Se abre así un periodo caracterizado por el predominio de las melodías y los tonos suaves: Bob Dylan ha vuelto a cambiar, aunque permanece fiel a sus mitos poéticos más personales y acendrados, y a las causas por las que siempre mostró simpatía: Woody Guthrie, y un rico y apasionado subjetivismo que se expresa a través de ciertos motivos místicos (la cruz, la redención), de sus reflexiones sobre la injusticia, la lucha contra la opresión y el racismo (el tema “Hurricane” se convirtió en un himno contra la discriminación) y constantes recuerdos de amor y desamor. Por esos años aparecerán At Budokan (1978), Slow Train Coming (1979), que ya auguran cambios ante la nueva época, cristalizando en Saved (1980), Shot of Love (1981), Infidels (1983), Empire Burlesque (1985), Biograph (1985) y Oh Mercy (1989), además de multitud de discos recopilatorios y antologías.

En los últimos años, sus giras han sido incontables, renaciendo su figura cada cierto tiempo por sus colaboraciones con bandas como Greateful Dead, Tom Petty y los Heartbreakers y amigos como Sam Shephard, Carole Bayer Sager o Emilou Harris, coautores de algunos de sus últimos temas desde la década de 1980. En 1995 ganó un Premio Grammy por el vídeo de su canción “World Game Wrong”, que avaló la grabación de un unplugged. Asimismo, su curiosidad por los avances técnicos, al igual que grupos progresivos como Yes, The Rolling Stones o figuras individuales como Prince, Peter Gabriel o David Bowie, le ha llevado a grabar un CD-ROM interactivo, Highway 61, que incluye el concierto celebrado en su homenaje en 1993 en el Madison Square Garden de Nueva York. En 2001 publicó Love and Thef, el primer disco de Dylan desde 1997 con canciones nuevas. El álbum incluye doce temas en los que juega con los 12 compases característicos de la estructura rítmica del blues y sus melodías. Un año después volvió al mundo de la literatura, su otra gran pasión, con el primero de una serie de volúmenes de contenido autobiográfico publicados bajo el título Chronicles.

Fuente: Enciclopedia Microsoft ® Encarta ® 2004. © 1993-2003 Microsoft Corporation. Reservados todos los derechos.

Ballet Folklórico Antumapu - Universidad de Chile

THE ART OF OPPORTUNITY

GUÍA BREVE DEL EMPRENDEDOR

La delincuencia cada día más salvaje

La delincuencia cada día más salvaje

Estimados/as amigos/as, quiero narrarles un episodio gravísimo del nivel que la delincuencia está alcanzado en el país. Hoy en la comuna de Peñalolén, la mamá de mis hijas fue víctima de un violento episodio.  Ella a las 7:15 horas de la mañana se encontraba en el paradero de colectivos en avenida Las Torres con avenida Américo Vespucio. De pronto un vehículo se acerca a toda velocidad y un sujeto de no más de 25 años saca su cuerpo por la ventana del copiloto y le toma la cartera, pero como ella la llevaba cruzada, no lograron quitársela, arrastrándola unos 25 metros. Al no lograr su objetivo, ya que la correa de la cartera no se corta, la dejan caer y se azota la cabeza contra el pavimento. El automóvil con los sujetos se da a la fuga. Según los testigos, el vehículo era moderno de color claro y sin placa patente. El delincuente llevaba una parka verde clara. Ella terminó con policontusiones (tobillo, pierna, brazo y una inflamación en el occipital), hematomas y pérdida de conciencia. Quiero dar las gracias a todas las personas que gentilmente la auxiliaron, en especial, al señor Fabián. La historia continua, después de 45 minutos de espera en el piso llega una ambulancia y la trasladan a la urgencia del Hospital Cordillera. La tienen en un pasillo sin atención médica por cuatro horas, ya que debía ser traslada a la ACHS. La ambulancia llegó recién a las 13.00 horas. Ya se imaginan el dolor que ella tenía. En fin, llega a la ACHS y la examinan y ahora está en reposo con medicamentos. Se debe esperar que la inflamación en la cabeza baje y descartar otras complicaciones, en particular, las neurológicas.

Gracias al señor Sergio de la ambulancia, al doctor Matute, a la señora paramédico que se acercó a secarle las lágrimas y a todas las personas que han llamado y rezado por su recuperación.

Uno se levanta en la mañana y desconoce si regresará en la tarde. La vida puede dar un giro tan importante de un minuto a otro. En conclusión, estos delincuentes no respetan la vida de nadie. Cuídense, abran los ojos y estén atentos. Hay jóvenes que han perdido su camino y son capaces de quitar la vida por un celular o por una tarjeta BIP. Era obvio el deseo de no solo quitarle la cartera, sino que dejarla sin vida.

Obra de Teatro: O'Higgins, un hombre en pedazos - Teatro UC

Espectáculo de Tryo Teatro Banda

Dramaturgia Ricardo Larraín y Andrés Kalawski  

Dirección María Izquierdo 

Resumen

Para evitar una guerra civil, y con la promesa de la Logia Lautarina de que será repuesto en el mando, O´Higgins acepta dimitir transitoriamente al cargo de Director Supremo de Chile, sin sospechar que será traicionado por quienes lo pusieron allí. Entre fragmentos musicales y episodios febriles, Bernardo se enfrenta interiormente con las voces de su pasado mientras espera ser restituido.

Crítica

Nuevamente Tryo Teatro Banda nos sorprende con una excelente puesta en escena que combina parlamentos muy profundos y verdaderos de la historia de O'Higgins, el guacho irlandés. La traición, la abdicación, la Gran Logia y la Independencia de Chile se nos presentan con ritmo, música y canto celestial.
Es un montaje moderno y profundo de la figura de O'Higgins.Totalmente recomendable.

OLEANNA DE DAVID MAMET - TEATRO UC

Un profesor universitario está a punto de irse a casa después de un largo día, pero una alumna aparece pidiendo ayuda, más bien clemencia. Ella está a punto de reprobar el curso que el profesor dicta. Preocupado, inician una conversación que conseguirá cambiar la vida de ambos para siempre.

De David Mamet, dirigida por Rodrigo Bazaes Nieto.

Desde el 28 de julio hasta el 10 de septiembre, mié. a sáb. 20 hrs. 

 Elenco: Catalina Martin y Marcial Tagle.

Elenco: Catalina Martin y Marcial Tagle.

Los 4 Mitos del SIMCE - Educación 2020

Role Of Director Of A School Unity In The Present Of Education Education By Cristián Flores Escalona

Role Of Director Of A School Unity In The Present Of Education Education

By Cristián Flores Escalona

Role of the director of a school unit in the present of the Chilean education role of the director of a school unit in the present of education in Chile. Learn to listen and answer today morning. By Cristián Flores Escalona. * August – 2008.

At a time when the subject of education holds the major national newspapers, the eye focuses on them, which lead (transformational level) and managed (operational level) an educational community.

The responsibility of every school principal with an educational organization is very important. a l is a key to the success of an educational institution. A director must lead the change. Jean Lebrecht (2007), educational consultant says that the main function of the headmaster is to provide leadership and professional management for a school unit. This is to create a solid basis for achieving high standards in all areas of school work. The development of competitive strategies within an organization is in the hands of the driver central, ie the academic authority.

Therefore, all these tasks to be undertaken, add five criteria for action, allowing you to grow in their role. These are: understand your school, observe classes, attend to the symbols, rituals, lead by example, manage the moral purpose and teamwork. When you point the understanding of the school, we mean the broad condition of listening and note the educational context, that you understand the times and internal rhythms of their school. In this way, you will see the best educational environment and climate.

Treinta y ocho bellas palabras